Pour les personnes possédant une certaine connaissance du milieu théâtral, la langue utilisée pour décrire les spectacles varie selon le type de pièce et le genre. Dans cet article, nous vous proposons une introduction générale des mots et des expressions les plus couramment utilisés pour décrire les spectacles de théâtre et les dessins animés.
Structure d’un spectacle de théâtre
Le théâtre est une discipline complexe qui combine l’art, l’architecture et la technique. Avant qu’un spectacle ne soit présenté sur scène, il est important de comprendre la structure et les caractéristiques générales du théâtre. Ceux-ci peuvent ayant une interaction différente avec le public.
Le plateau, ou la scène, est l’espace où se produisent les principaux événements du bout de la pièce. C’est là que les acteurs agissent et se déplacent. La scène peut être simplement décorée, mais elle peut aussi être équipée de décors et/ou de props qui ajoutent une apparence plus réaliste.
En face de la scène, il y a généralement une rampe qui relie la scène à l’auditorium, où se trouve le public. C’est là que le public regarde tous les événements de la pièce.
Mise en scène et direction
Une fois que les membres du public sont assis, le spectacle commence. La mise en scène et la régie sont les principales responsables de ce qui se passe sur scène. La mise en scène est l’art de mettre en scène le spectacle, ce qui signifie qu’elle décide comment les acteurs doivent se déplacer sur scène, comment ils doivent prononcer leurs lignes et comment ils doivent interpréter leurs rôles.
La régie, également appelée direction, est responsable de tous les changements de scène qui se produisent dans une pièce et des effets spéciaux qui sont utilisés pour recréer des scènes de la vie réelle tels que les sons et les lumières. La régie peut également inclure le travail des régisseurs, qui sont responsables de la mise en scène et des changements techniques pendant les représentations.
Acteurs et leurs rôles
Tout spectacle de théâtre a besoin d’acteurs pour jouer les rôles principaux et secondaires. Les acteurs sont assignés à des rôles spécifiques et appelés personnages. Ils apportent vie à des rôles fictifs qui sont conçus pour porter un message et transmettre une histoire.
Beaucoup de pièces de théâtre comporte également un chœur, composé de membres de l’ensemble de la pièce, qui parlent en unity et offrent des commentaires supplémentaires sur l’action. Enfin, il y a une pièce ensemble, qui représente une communauté et qui interagit avec les personnages principaux.
Différentes catégories de théâtre
Il existe de nombreux genres et styles de théâtre, dont certains sont plus populaires que d’autres. Le théâtre classique est un genre qui remonte à l’Antiquité et qui est caractérisé par des pièces sérieuses et édifiantes. Le théâtre contemporain, quant à lui, est basé sur des pièces modernes qui traitent de sujets plus contemporains et abordent des questions qui sont pertinentes pour notre monde actuel.
Le théâtre d’improvisation met l’accent sur la créativité des acteurs et sur leur capacité à réagir à un environnement et à dialoguer sans script particulier.
Le théâtre thématique, enfin, se concentre sur les idées et les messages que les spectacles veulent transmettre. Tous ces types de spectacles ont le pouvoir de divertir le public et de lui transmettre des messages profonds.
Conclusion
Le vocabulaire théâtral est très spécifique et différent selon le genre et le style de spectacles. Cette introduction à l’usage des termes les plus couramment utilisés en théâtre devrait vous aider à mieux comprendre ce milieu fascinant et diversifié.